Autor del mes
Carson McCullers (Columbus, Georgia, 1917 – Nyack, Nueva York, 1967)
“Yo tengo más que decir que Hemingway, y Dios sabe que lo he dicho mejor que Faulkner.”
Carson McCullers es una de las más relevantes representantes de la narrativa norteamericana del siglo XX. Inscrita en la corriente literaria conocida como "gótico sureño", junto a autores como William Faulkner, Tennessee Williams, Truman Capote, Flannery O’Connor o Erskine Caldwell, no obstante, marcó una diferencia respecto a estos escritores, ya que McCullers dota a sus personajes de una ternura que los hace más cercanos, logrando con ello que la violencia social latente en sus historias se haga aún más palpable, y el lector pueda empatizar más fácilmente con lo que cuenta.
Con tan sólo 23 años logró un reconocimiento unánime por su primera novela: El corazón es un cazador solitario, e incluso se ganó el apelativo de "niña prodigio de la literatura americana". Su vida estuvo marcada por varios factores determinantes: el éxito temprano en la literatura; la sombra de la enfermedad que, con distintas manifestaciones, planeó sobre ella a lo largo de los años e incluso la llevó a depender de una silla de ruedas; la escarpada relación con su marido y el suicidio de éste; los escarceos amorosos con diversas escritoras de la época... Carson McCullers vivió con la intensidad de quien piensa que el futuro no es más que lo que se hace en el presente, y escribió con la sinceridad certera de quien no teme a las consecuencias de la verdad.
En sus narraciones denuncia la injusticia, el odio racial, la incomprensión hacia la homosexualidad, los graves problemas sociales que produjo la depresión económica... en ese lejano "profundo sur" norteamericano de los años 30, que, sin embargo, nos resulta inquietantemente cercano debido a que todo ello lo refleja a través de los conflictos individuales que padecen los protagonistas de sus obras.
Leer a Carson McCullers es disfrutar de la buena literatura. Os invitamos a entrar en el mundo de sus libros. (ver más)
Editorial del mes
LA UÑA ROTA
Desde aquel lejano 1996 en que cuatro veinteañeros se liaron la manta a la cabeza y decidieron materializar su sueño de editar libros han cambiado muchas cosas... pero lo que no ha cambiado es la ilusión de estos editores. Tras 21 años de andadura La Uña Rota no ha perdido su frescura, y en su concepto de la edición sigue prevaleciendo la idea de poder conectar personas a través del tiempo y el espacio, conectar las ideas y sensaciones de quien escribe con el pensamiento y la forma de sentir de quien lee.
Por su catálogo transitan a sus anchas la literatura, el ensayo, la poesía y el teatro. La heterogeneidad en el formato de sus libros, marca distintiva de la casa, no es baladí: detrás de ello subyace una férrea convicción de que cada libro es único y hay que tratarlo como tal en todos los sentidos. Por eso colaboran con diferentes diseñadores, confiriendo a cada libro que publican una identidad propia.
No les gusta la etiqueta de “editorial independiente” y más bien prefieren pensar que únicamente son dependientes de lectores independientes, es decir, con criterio propio y singular. Al preguntarles por el boxeador que eligieron como icono y logotipo de su editorial no saben muy bien qué responder, pero nosotros intuimos que quizás tenga que ver con ese espíritu luchador que respira la editorial y que les ha permitido estar en la brecha durante dos décadas y sin perder su idiosincrasia, incluso a veces yendo contra la corriente dominante que marca el mercado.
La Uña Rota tiene libros que merece la pena leer, de eso no hay duda. Os invitamos a hacerlo. (ver más)
Lo + leído ficción
Lo + leído no ficción
Lo + leído infantil-juvenil
